社会价值显现：作品推动了 “诗歌 + 经典” 的传播模式创新，为传统文化通俗化传播提供了实践案例；家族合作创作的模式，也为文化传承中的家族力量发挥提供了借鉴，激发了民间经典再创作的热情。
六、《诗讲西游》创作与传播的优势与不足
（一）核心优势
家族创作的独特性：一家两代三人的家族合作模式，实现了古典文学功底与现代创作理念的有机融合，既保证了作品的文化厚度，又提升了作品的时代适应性。
诗体形式的创新性：以诗歌为核心的再创作形式，填补了《西游记》现代诗化改编的空白，为经典传播提供了新的艺术载体，兼具审美价值与传播优势。
受众定位的精准性：兼顾青少年启蒙、中老年品读、教育场景应用等多元需求，实现全年龄段受众覆盖，提升了作品的传播覆盖面与实用价值。
（二）现存不足
文本深度有待提升：部分情节的诗化改编较为简略，对原著中深层哲学内涵与人性思考的挖掘不够充分，存在 “重情节、轻内涵” 的倾向。
传播形式有待丰富：新媒体传播仍以短视频、图文为主，VR/AR 等沉浸式传播形式应用不足，对年轻受众的持续吸引力有待进一步增强。
学术研究支撑不足：目前针对作品的学术研究较少，缺乏系统的理论梳理与深度剖析，一定程度上影响了作品文化价值的深度传播。
七、经验启示与发展建议
（一）经典再创作的核心经验启示
坚守经典内核是前提：再创作需精准把握原著精神内涵与文化精髓，避免过度娱乐化与同质化改编，确保经典文化的本质传承。
创新表达形式是关键：结合当代受众审美与传播习惯，探索多样化的艺术载体与传播形式，让经典文化 “活起来”“传下去”。
多元协作是重要支撑：家族合作、跨界联动（文学与教育、媒体与出版）等多元协作模式，能为经典再创作提供更丰富的资源与更广阔的传播空间。
（二）未来发展优化建议
深化文本创作：补充对原著深层文化内涵与哲学思想的诗化解读，推出配套解读专辑，提升作品的文化深度与思想价值。
丰富传播形态：探索沉浸式体验、互动式阅读等新型传播形式，开发《诗讲西游》主题文创产品与数字藏品，构建 “文本 + 音频 + 视频 + 文创” 的完整传播生态。
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